Выставка «Два вершины» – это встреча двух выдающихся творцов в одном художественном пространстве. Художница Силва Линарте (1939–2018) и керамик Петерис Мартинсонс (1931–2014) были личностями с латгальским кодом, в котором запрограммирован не только талант художника и педагога, но и неиссякаемое упрямство делать и стремиться к новым творческим вершинам.
Идея выставки работ Силвы Линарте и Петериса Мартинсона из коллекции арт-центра имени Марка Ротко родилась неожиданно, но в то же время, абсолютно естественно. Зачинатель и направляющая сила современной латвийской керамики Петерис Мартинсонс в конце жизни вернулся в родной город с масштабной ретроспективной выставкой «Игры» (2013) и избранные произведения искусства подарил Центру Ротко. Персональная выставка признанной художницы и преподавателя искусства Силвы Линарте «Отблески» (2013) в арт-центре была одной из крупнейших персональных выставок в ее творческой жизни, затем последовало дальнейшее тесное сотрудничество на протяжении нескольких лет с сознательным и тщательным отбором ее картин для будущей коллекции.
В настоящее время Центр Марка Ротко хранит 67 картин Силвы Линарте и 511 работ керамики Петериса Мартинсона. Однако, на этом создание коллекций не остановилось.
При размыщлении о характеристике двух совершенно разных художников, цифры и факты остаются на втором плане. Казалось закономерным, что родившихся в Даугавпилсе и краю художников, здесь, в Латвии, и в мире так хорошо знают, что их жизнь и процесс творчества не требуют повторения и напоминания. Более интересными были поиски в их жизнях сходства, точек соприкосновения и аспектов, формирующих личность.
Оба художника родились в конце нередко романизируемого межвоенного периода, когда в воздухе веяли ветры перемен. Силвия Вероника Скринда родилась в семье учителя и общественного деятеля Антона Скринды и его жены Марии, у которых было четверо детей. Петерис Илмарс Мартинсонс родился как средний ребенок в семье продавца магазина Петера и чиновницы Александры. Вторая мировая война отняла у обоих детей дом. Женщины семьи Скринда 14 июня 1941 года были депортированы из Ликсненской волости Даугавпилсского края в Иланский район Красноярского края в Сибири. А дом, в котором жила семья Мартинсонов, сгорел вместе со всем нажитым 22 июня 1941 года после налета немецких бомбардировщиков на Даугавпилс. Испытания, перенесённые в ходе войны и высылки, сформировали сознание и мировосприятие подростков. Уже позже это ясно различимо в философии жизни обоих художников, которую можно описать словами многолетнего директора Рижской средней школы прикладного искусства Иманта Журиньша: «Только лучшее достаточно хорошо».
Рижская средняя школа прикладного искусства – второй объединяющий аспект жизни художников, который, однако, не стал точкой их встречи. В 1957 году, вскоре после возвращения из Сибири, Силва поступила на Отделение дизайна интерьера Рижской средней школы прикладного искусства и, еще будучи ученицей, начала преподавать уроки живописи для воспитанников младших курсов. Работу педагога искусства Силва продолжила в Резекненской средней школе искусств (1961-1971), позднее вернулась в Ригу. Петерис Мартинсонс, прежде чем получил диплом архитектора в Латвийском государственном университете, в 1962 году по приглашению скульптора Таливалдиса Гаумига начал работать в школе, чтобы, используя двухмесячный отпуск педагога, отдаться своему увлечению – альпинизму. В «Прикладной» было и его первое соприкосновение с глиной. Уже два года спустя в Доме архитекторов была открыта первая персональная выставка Петериса Мартинсона. С 1971 года он стал преподавателем Латвийской академии искусств, позднее профессором. А художница работала в средней школе еще двадцать лет, будучи учителем многих известных художников и дизайнеров.
После восстановления независимости Латвии каждый из них унаследовал свои свободы. Петерис – участвовать в международных симпозиумах, читать лекции в США и отправиться в творческую командировку в Камерун. Силва – вернуться в родной дом и посвятить время живописи.
Природа, отражение ее явлений и ландшафтов в художественных работах были объединяющими, вызывающими воображение чертами творческой деятельности художников, и одновременно возвращением в детство. Себя, как часть природы Петерис ощущал уже с детства, уходя на пастбище и разминая глину, потом отправляясь на длинные прогулки, и фиксируя на фотографиях созданное природой. Первые детские воспоминания Силвы связаны с ландшафтами Сибири. Нюансы цвета, увиденные в природе, художница перенесла на холст в характерной для себя живописной манере.
Не вдохновение, а постоянная творческая работа —их путь к вершинам. Силва Линарте и Петерис Мартинсонс всегда стремились к совершенству, в постоянном процессе познания и творческих поисках, которые коренились в самоотверженной работе. Они не останавливались на достигнутом, всегда были в поисках новых идей, композиций и форм. Даже того, что было вне определенных норм и строго очерченных границ.
Художница и педагог Силва Линарте более двадцати лет жизни посвятила преподавательской работе, учила композиции и живописи в художественных школах. Она была автором нескольких гербов, а также разработала концепцию визуализации Даугавпилсского края. С 1992 по 2001 год Силва Линарте исполняла должностные обязанности главного художника города Даугавпилса. В 2016 году получила «Приз Язепа Пигожниса за живопись латвийских ландшафтов». Силве Линарте присвоена награда Даугавпилсской думы «Почетный даугавпилчанин» (2010) и Латвийская государственная награда «Крест Признания» (2018). Работы художницы находятся в частных коллекциях в Латвии, Германии, Швеции, Канаде и США.
Архитектор, керамик, профессор Латвийской академии искусств Петерис Мартинсонс был членом Союза архитекторов Латвии (1961), Союза художников Латвии (1968) и Международной Академии керамики в Женеве (1971). В 70-е годы ХХ века получил четыре золотых приза на престижной Выставке керамики в Фаэнце (Италия). Ему присвоено звание заслуженного деятеля искусств ЛССР (1988). Латвийское государство в 2001 году оценило вклад художника высшей наградой – орденом Трёх звёзд IV степени. Петерис Мартинсонс участвовал более чем в 100 международных выставках и 70 симпозиумах по керамике. Его работы находятся в собственности нескольких латвийских и иностранных музеев и галерей (Литва, Россия, Венгрия, Польша, США и др.) и в частных коллекциях.
Зане Мелане